Mistrzowskie murale na wystawie w Bydgoskim Centrum Sztuki

Sebastian "Setka" Tkaczyk pod swoim muralem (pani po prawej nie znam :))

Czterech znakomitych mistrzów muralu i graffiti w jednym miejscu. Łączy ich talent, Bydgoszcz i Bydgoskie Centrum Sztuki, które zaprasza na wernisaż wystawy "Urban Arts".

Mistrz erotycznych podtekstów - Jean-Honoré Fragonard (Art-Kalendarz #MK: 5 kwietnia)

"Huśtawka" Jean Honore Fragonard

Niepoprawny kochanek, sprawca wielu afer miłosnych, ale też posiadacz wielu talentów. Czy ten "obrazek" pokazuje prawdę o tym artyście? O tym człowieku? Zapraszam Was do małego śledztwa. Bo podejrzewam, iż uznano, że Fragonard żył jak malował. A że malował, hmmm... frywolnie... Ludzie lubią oceniać po pozorach.

26 lutego - Każdy-by-to-namalował. Czyli Kazimierz Malewicz

Kazimierz Malewicz "Autoportret"

Człowiek, który zmienił na zawsze malarstwo. Jego "Czarny kwadrat na białym tle" (1915) był i jest wyzwaniem dla pokoleń twórców. Jest też koronnym przykładem dla przeciwników sztuki współczesnej. Bo przecież "czarny kwadrat na kartce to każdy namalować by umiał"...

27 lutego - zabił go wybuch, unieśmiertelnił... szczygieł. Carel Fabritius

Carel Fabritius "Szczygieł" (fragment), 1654

Co można napisać o karierze artystycznej artysty, który ginie tragicznie w 32 roku życia? I zostawia po sobie tylko kilka obrazów, bo reszta spłonęła. Każdy to perła, ale... Ale kim był, co myślał, do czego dążył?

24 lutego: narkotyki, pornografia, smutek. Urodziny Witkacego

Witkacy, Autoportret, 1913

Witkacy. Ten pan jest do dziś kłopotem dla wielu Polaków wyznających bogo-ojczyźniano-narodową wizję Rzeczpospolitej. Narkoman, błazen, ekscentryk, no i postać kompletnie nie-Narodowa. Taki był obraz tego artysty, który tak na prawdę, patrzył na świat ze smutkiem, przenikliwością i śmiertelną powagą.

19 lutego: Żyd w Hitlerjugend, czyli Friedensreich R.D. Hundertwasser

Hundertwasser Haus Wiedeń

Nie mam wątpliwości, że był to jeden z najbardziej ekscentrycznych twórców XX wieku. Malarz, grafik, architekt i aktywista ochrony środowiska, którego nazwisko oznacza "Deszczowa acz spokojna kraina - Pochmurny dzień - Stubarwna woda". A do tego był zapewne jednym z niewielu Żydów służących w Hitlerjugend...

20 lutego: wskazał drogę "Charlie Hebdo" i poszedł siedzieć. Honoré Daumier.

Honore Daumier "Bankier"

Dziś urodziny ojca współczesnej karykatury i rysunku satyrycznego Honore Daumier'a. Przez cały XIX wiek utrudniał życie politykom i VIP-om francuskim. Wyśmiewając bezlitośnie ich przywary utorował drogę dzisiejszym pismom takim jak "Charlie Hebdo" czy tabloidom. No to go w końcu wsadzili za kratki.

16 lutego: Rzymianin warszawiakiem, czyli Marcello Bacciarelli

Marcello Bacciarelli, Portret Stanisława Augusta w stroju koronacyjnym, 1790

Baciarelli. Jego "Portret króla Stanisława Augusta Poniatowskiego" czy też przedstawienia królów polskich wyskakują do dziś z każdej książki o historii Polski. Dzięki niemu powstał zalążek pierwszej uczelni artystycznej w naszym kraju. Ale czy był on nowatorem?

13 lutego: malarz z miasta wódki z winogron - Jacopo Bassano

Jacopo Bassano - Miraculous Draught of Fishes 1542

Jacopo czy też jak wolą niektórzy - Giacomo, naprawdę nazywał się da Ponte (czyli jakby nasz Mostowski), a nie Bassano. Przyjął jednak jako nazwisko, nazwę swego rodzinnego miasta. Do dziś weneckie Bassano del Grappa szczyci się swoim Jacopo i jego synami.

10 lutego: Japonka w "elektrycznej sukience". Atsuko Tanaka

Atsuko Tanaka w swojej pracy "Electric dress", 1956

Dzisiaj o artystce japońskiej. Rzadko, zbyt rzadko Japonia gości na Mocnej Kulturze, a kobieca wersja Japonii to już w ogóle po raz pierwszy. Krytycy zaliczają Atsuko Tanaka (Tanakę? słabi jesteśmy w odmianie japońskich nazwisk) do artystek awangardowych. Co to znaczy? Zaraz opowiem.

9 lutego: jak chemik został rzeźbiarzem - German Cueto

German Cueto, Maska, ok. 1960

Współpracował i przyjaźnił się z wielkimi jak Jean Arp i Wassily Kandinsky. Współtworzył awangardę sztuki meksykańskiej i paryskiej bohemy. Mimo tego został prawie całkiem zapomniany za życia. Dzisiaj jedziemy do Meksyku poznać Germana Cueto.

#MojeMałeOdkrycia: Lam Siong Onn, mistrz z Malezji

Lam Siong Onn - #4 Cityscape Downtown Hong Kong  2013

"Prostota jest sednem sztuki i piękna" to motto artystyczne Lam Siong Onn'a. Odkryłem Go zupełnie przypadkowo i olśnił mnie swoimi obrazami. Urodził się w 1937, w Sarawak w Malezji. Samouk, który zmienił południowo-azjatycką scenę malarską swoimi unikatowymi pejzażami. I tymi miejskimi i tymi pokazującymi przyrodę.

Najczęściej fotografowany Amerykanin był czarny.

Frederick Douglass

Czasami odkrywamy w sieci informacje z pozoru przyprószone pyłem historii. Ale gdy zdmuchnąć ten pył, odkrywamy, że są boleśnie aktualne. Taka jest historia najczęściej fotografowanego Amerykanina II połowy XIX wieku.

Wyprzedził Lincolna

Był nim Frederick Douglass, były niewolnik, Nowojorczyk, działacz wolnościowy. Zrobiono mu 160 zdjęć. Wyprzedził prezydenta Abrahama Lincolna (drugie miejsce) który miał tylko 126 fotek. Pięknie opisuje to portal artsy.net.

Dlaczego fotografował się tak często? Nie chodziło o samouwielbienie, ale o... walkę o prawa niewolników i czarnoskórych Amerykanów (!). Douglass postrzegał bowiem fotografię jako "najbardziej demokratyczną" ze sztuk. Mawiał, że o ile kiedyś portret - obraz - mogli mieć tylko ludzie bogaci, to teraz może go mieć na fotografii nawet niewolnica z Południa USA.

Nigdy się nie uśmiechał

Głęboko wierzył w obiektywizm fotografii. Dla niego była gwarancją, że nie zostanie karykaturalnie wykrzywiony czy groteskowo narysowany. A przez to zostałaby przecież ośmieszona sprawa o jaką walczył - wyzwolenie niewolników.

"Dzięki fotografii pokazuję że jestem człowiekiem, a nie obiektem który można sprzedać lub kupić” - mówił. 

Dlatego też nigdy się nie uśmiechał na fotografiach. "Nie chcę pozostać w pamięci ludzi jako 'uśmiechnięty niewolnik". I nie został. Sztuka fotografii pomogła mu osiągnąć ważny cel.

To smutne, że cele życiowe Fredericka Douglassa, jego walka o wolność i równość, po ponad 120 latach znowu stały się aktualne. Na każdym kroku potwierdza to obecny "prezydent" USA Donald Trump i rosnący legion jemu podobnych polityków europejskich. Ciekawe kto zrobi sobie, w proteście przeciwko fali nacjonalizmu, najwięcej zdjęć?

Pełen artykuł TUTAJ a poniżej kilka ze 160 fotografii Fredericka Douglassa

Frederick Douglass, circa 1865–1880. Library of Congress. Wikimedia

Frederick Douglass, circa 1865–1880. National Portrait Gallery, Smithsonian. Wikimedia

Frederick Douglass, circa 1879. Image via Wikimedia

Frederick Douglass. Image via Wikimedia

Frederick Douglass. St. John Fisher College, Lavery Library Collection. Image via Wikimedia

24 stycznia: sztuka, używki, tragedia - malarz Amadeo Modigliani

Amadeo Modigliani - Akt

Był niewątpliwie jednym z największych artystów swojej generacji. Do dziś uwielbiany przez wierne rzesze fanów. Odszedł bardzo młodo, miał ledwie 35 lat. Trzy i pół dekady wystarczyło, by stał się legendą bohemy paryskiego Montparnasse. Historia przekazała obraz człowieka ekscentrycznego, przystojnego, zawsze bez pieniędzy, a przy tym dumnego, kochliwego i nieustannie będącego pod wpływem narkotyków lub

Edouard Manet, czyli jak zrobić skandal "Śniadaniem". Na trawie zresztą.

Edouard Manet, "Śniadanie na trawie", 1863

Édouard Manet to twórca słynnego "Śniadania na trawie", znanego z miliona widokówek, plakatów, tapet, kubków i gadżetów. Większość z nas myli Maneta z Monetem - Claude Monetem (tym od serii impresjonistycznych "Nenufarów"). Jeżeli chcecie w końcu przestać ich mylić, poznajcie Édouarda, bo jego z nikim nie da się pomylić :)

23 stycznia: artysta z Luftwaffe, czyli Joseph Beuys

Joseph Beuys na swoim wykładzie w Achberg 1978

"Każdy człowiek jest artystą" - to motto, uczyniło z niego jedną z najbardziej kontrowersyjnych postaci sztuki współczesnej XX wieku. Wyrażał w ten sposób przekonanie, że w każdym z nas kryje się kreatywna siła. Dziś, w dobie internetu, tysięcy blogów, selfies i profili na Facebooku, brzmi to

banalnie. Ale Beyus powiedział to ponad 40 lat temu! Historia pokazuje, że miał rację.

19 stycznia: Paul Cezanne - "Ojciec nowoczesnego malarstwa"

Paul Cézanne. "Wielkie kapiące się". 1900-1905

Najgorszy pomysł dla bloggera? Spróbować opisać znaczenie sztuki Leonarda, Rembrandta lub Paula Cezanne. Niektórzy się zdziwią. "Ok, tych pierwszych znamy, ale ten trzeci"? Faktycznie, w naszej "codziennej" wiedzy o sztuce, nie funkcjonuje postać Paula Cezanne. Tymczasem bez niego nie byłoby połowy malarstwa nowoczesnego!

18 stycznia: Antoine Pevsner, czyli metal tnący powietrze

Antoine Pevsner

18 stycznia 1886 w Klimowiczach w dawnym Wielkim Księstwie Litewskim, ówcześnie pod okupacją carskiej Rosji, urodził się jeden z najważniejszych rzeźbiarzy w historii sztuki nowoczesnej. Chociaż Klimowicze leżą dziś na terenie Białorusi, Antoine (noszący też podobno imiona Julian i... Gregorianur) nie był Białorusinem, ale Rosjaninem pochodzenia żydowskiego. Tak w ogóle to na świat przyszedł pod nazwiskiem Natan Borisowicz Pevzner. Już ten wstęp zapowiada niezły  galimatias i skomplikowaną osobowość twórczą.

8 stycznia: "Ojciec malarstwa włoskiego" i ośmiorga dzieci. Giotto di Bondone

Giotto - Madonna Ognissanti, Florencja, ok. 1300

O Giotto di Bondone napisano tysiące książek i dziesiątki tysięcy rozpraw. Albumy z jego malarstwem ma w domu każdy człowiek fascynujący się sztuką. Bo Giotto był nie tylko najważniejszym artystą włoskiego Trecenta (tak Włosi nazywają swój wiek XIV), ale też człowiekiem, który zmienił sztukę. Mówi się, że przeprowadził ją ze średniowiecza w odrodzenie. Wielu nazywa go "ojcem malarstwa włoskiego". Dużo wielkich słów. A ile w tym prawdy?

5 stycznia: Nicolas de Staël - zapomniany, sławny, samobójca

Nicolas de Staël - Pejzaż , 1953

Niesłusznie zapomniany, a przynajmniej - pomijany w wyliczankach typu "największym artystą był...". A przecież do inspiracji jego obrazami przyznawał się nawet wielki reżyser Jean-Luc Godard. Tak, de Stael był jednym z najbardziej wpływowych artystów II połowy XX wieku, mimo, że żył tak krótko...

Był Rosjaninem z rosyjsko - niemieckiej rodziny arystokratycznej, wychowującym się w Polsce i

4 stycznia: o obrazie, który stał się mitem. Greckim.

Nicolaos Jizys (Gizis) "The secret school"

Dziś nietypowo. Opowiemy o pewnym obrazie. Tylko jednym, ale niezwykle ważnym dla całego narodu. Dla wszystkich Greków. Ten mały obrazek stał się wielkim symbolem. A czego?